林海,中国新世纪音乐作曲家。4岁时开始学习钢琴,6岁时候即开始创作自己的曲目,一年后登台演出,并受关注。9岁时就读于中央音乐学院与上海音乐学院附属小学。在1988年在中央音乐学院就读,1989年参加美国范·克莱本(VAN CLIBURN)国际钢琴大赛,并进入前十名。1992年获得中央音乐学院本科学士学位,与台湾音乐人范宗沛成立MUSIC GATE 音乐工作室,之后在台湾风潮音乐唱片公司发展。林海先后出了十数张个人专辑,并给大量的电视剧、电影做原声音乐,如《大明宫词》、《一个陌生女人的来信》等,获得乐迷的喜爱以及专业人士的赞扬。
他是两岸最受瞩目的钢琴才子。乐评人说他是一位左手西方、右手东方的天才音乐家,有著萧邦的气质,以及德布西的慵懒与优雅;具有George Winston亲和而强烈的旋律性,及Keith Jarrett丰富而充满想像的思考性。林海自20岁从全国竞赛中脱颖而出,代表中国参加美国范·克莱本(Van Cliburn)钢琴大赛并入围决赛,成为有史以来首位入围准决赛的中国人。
林海的音乐游艺于古典、New Age、现代、爵士等多种风格之间,琴音流露出干净、空灵、温暖、恬静、自然的韵味。
1969年出生于福建晋江,四岁半开始学钢琴,作曲家父亲发现他有一双绝对音准的耳朵,钢琴成了他重要的事。1988年进入大陆中央音乐学院,主修钢琴;隔年从全国竞赛脱颖而出,代表中国参加美国第八届VAN CLIBURN大赛(范克莱邦大赛,是世界最著名的五大钢琴赛之一)国际钢琴赛,只练了一个月即入围准决赛,成为参加此项大赛唯一曾入围准决赛的中国人;1992年毕业后,开始担任多出电影、电视配乐及两岸各地的现场表演,专心于爵士音乐及新音乐创作,是目前深受两岸瞩目的青年钢琴家。
1995年出版《城南旧事》、1996年《日月东西》、2000年《林海。猫》、2001年《故事》及《月光边境》…等钢琴独奏专辑,乐风独树一格,备受瞩目。林海坚实的古典基础,却能毫无拘束的挥洒著爵士乐即兴的情绪,乐评人说他是“右手东方、左手西方”的天才音乐家,扎实的西方音乐训练,让他透露出古典气质,东方的成长背景,也让他的音乐,保留了一份亲切而熟稳的中国气质。听他的音乐,是一种享受。
凭感觉做自己的音乐
林海是一个非常随性的人,用他自己的话来说就是“做东西一切凭感觉,没有任何条条框框,没有任何规矩可言”。就像《熊猫大侠》中一段“熊猫舞”,音乐就是将迈克尔•杰克逊大热之作《Billie Jean》的节奏与中国传统民俗喜庆音乐的旋律结合在一起,在影片高潮处压轴登场真可谓“笑果”十足。这样妙绝的灵感是从何而来的呢?“如果你知道灵感是从哪儿来的,那就不叫灵感了。灵感这东西就是老天爷突然间就给你,你就莫名其妙觉得这俩东西搁在一块儿会挺好玩。一句话,灵机一动,天才知道。”玩一玩文字游戏,到底是“天/才知道”还是“天才/知道”呢?不可否认的是,林海的确是一个天才——有专业乐评人评价他“有着肖邦的气质与德彪西的慵懒与优雅”,其古典音乐的扎实程度可见一斑;他游弋于新世纪、爵士等音乐风格之间,他的音乐有着自由中的即兴和即兴中的自由;他喜欢读《尘埃落定》、《白鹿原》、《平凡的世界》等小说,所以他的音乐具有如此浓重的人文气息。“如果让你去一座孤岛,但是只能让你带三个人的音乐作品前往,你会带谁的呢?”“我出身于古典音乐,一路上接触其他,到最后我的心又回到了最初。你让我挑,我还是会选择古典音乐,例如斯特拉文斯基的《春之祭》、《火鸟》、《彼得鲁什卡》,例如印象派拉威尔的作品,还有十二音创始人的那些作品。总之,我会选择接近于近代的古典音乐。不过我还是不喜欢界定我自己。那样的话就真的是考死人了。”
林海:
关于我的音乐风格: 从事音乐制作以来,我一直不框定我的音乐风格。天马行空,想到哪做到哪。好处是风格多元化,坏处是风格不统一。当偶尔有媒体问到我的音乐风格问题时我总是哑口无言。好在细听下还是多少能发现有点“林海味”;传统学院派印记,新世纪(NEWAGE), 古典加流行,一点点爵士影子偶尔加点世界音乐, 我想这大概就是我的风格吧。也许就叫它“林海风格”,或干脆叫“四不像”好了。 总体而言我的作品偏清淡,基本上是属于要“品”的。是需要能静下心来的。如果你真的能够把心沉下来,你应该能有所体会的,有些作品甚至能疗伤。就是企划说的所谓“心灵音乐”。你会发现很多以前不曾发现的东西。最好的方式:晚上;一个人;关上灯;好音响或音量调整得很合适的耳机。当然可以有一杯红酒。最忌:说话,人多(当然这种时候把它当成纯背景音乐也不讨人嫌就是了)。
本文由 远方的雪山 作者:萨龙龙 发表,转载请注明来源!